艺术家、画家、设计师、天才、逆势者、煽动者:自称是唯一一个真正的超现实主义者的萨尔瓦多Dalì，不仅在超现实主义中，而且在艺术界和流行文化中仍然是一个关键人物。
图像源:https://www.catawiki.it/stories/4655-perche-tutti-vogliono-un-pezzo-di-salvador-dali
生命与记忆
这个超现实主义这个由少数艺术家、作家和知识分子在巴黎发起的运动，既是革命立体主义和达达主义潮流的后续拒绝当前的理性主义和现实主义趋势作为一种主导力量，他们相信它们是人类想象力的障碍；为了再次打开它，他们的注意力集中在潜意识，梦幻飞机，作为钥匙。
在他们当中，有一个人的名字特别被人们记住，尽管他的立场甚至在其中也有争议，他是这个运动的代表:萨尔瓦多Dalì，他自己大胆地宣称:
我和其他超现实主义者的区别在于，我确实是超现实主义者
萨尔瓦多·达勒
萨尔瓦多·达勒(全名萨尔瓦多·多明戈·费利佩·哈辛托Dalí i Domènech, Ist Marquess of Dalí de Púbol)出生于菲格雷斯，一座加泰罗尼亚城市1904Dalì是一位中产阶级公证人的儿子，从小就对绘画有着浓厚的兴趣，他被派往马德里圣费尔南多皇家艺术学院学习艺术(1921)在那里，他成熟了自己的绘画技巧，并与诗人费德里科·加西亚·洛卡（Federico Garcìa Lorca）和导演路易斯·布努埃尔（Luis Buñuel）建立了联系；被学院开除后，他去了巴黎。在这一时期，两大影响因素帮助形成了他的艺术风格——精神分析学家西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）的作品，即对梦及其内在情欲的探索，以及通过同为艺术家的米罗（Mirò）引入超现实主义运动1929．同年，他在艺术领域取得了突破，并与Buñuel合作了他的电影《联合国简Andalou“（“安达卢西亚狗”），令人震惊的观众这是一个具有挑衅性的，同时也是一个令人反感的形象。
从今年起，Dalì开始了他的绘画生涯，持续到1973年;在他的第一部作品(《春天的第一天》、《伟大的手淫者》和《悲伤的游戏》)中，他开始探索自己的主题——无意识的欲望和性爱焦虑，根据他最近开发的“进入潜意识的偏执-批判方法”:这种技术要求艺术家进入一种独特的精神状态，他把这种状态描述为“基于谵妄现象的批判-解释关联的非理性认识的自发方法”;在更实际的术语中，积极地尝试将图像形象化，并将它们纳入最终产品中，往往是模糊的，深入到一个人的潜意识;一种疯狂、狂躁的状态，与其他超现实主义者传统的“心灵自动性”大相径庭。
[…]他的作品是迄今为止产生的最具幻觉的作品
安德烈Brèton，巴黎超现实主义的领袖
在里面1931，达利创作了他最著名、最受讨论的作品之一，“记忆的永恒“，首次展示了柔软、液化的钟表的图像；凭借其梦幻般的特征，这些图像颠覆和打破了对现实的普遍、僵化的观念，不仅参考了他自己的经历（场景设置在利加特港，艺术家所爱），还参考了爱因斯坦理论，关于时间的相对性，以及伯格森他从理论上认为这幅画经过的本质是我们的经验和情感的总和；这幅画在纽约画廊展出时，极大地吸引了参观者的兴趣。
在这些年里，达利将会面联欢晚会他一生的伴侣、妻子和缪斯，更不用说对他的事业和风格的巨大影响了。
图像来源：https://www.moma.org/collection/works/79018
超越超现实主义和欧洲
这个首先是与超现实主义团体的不和开始于30年代:在西班牙内战(以及随后的法西斯独裁)之后，达利宣称自己“不关心政治”，而该运动的大部分都与左翼立场有关，批评他拒绝谴责法西斯主义；随着法西斯主义符号开始出现在他的形象中，这些立场在这些年中只会变得更加疏远——尽管达赖声称这些只是他愿景的产物，而不是同情；这只会加剧吃到，1939,随着Dalì与运动的彻底决裂在他的“过程”和驱逐之后；他的思想往往是极端和逆向的（有时甚至到了非道德的地步），甚至使他与密友洛尔卡和布努埃尔疏远了；据他说，他的同龄人只是害怕他给他的艺术带来的东西，害怕他缺乏妥协，害怕他包含病态的意象（昆虫、尸体、腐烂……），害怕他拒绝抽象主义。
我和疯子的唯一区别在于我不是疯子，我和超现实主义者的区别在于我是真实的超现实主义者。
摘自达利的《天才日记》
图像来源：https://cultura.biografieonline.it/sogno-causato-dal-volo-di-un-ape-dali/
在此之后，以开始第二次世界大战， Dalì和Gala搬到了美国，在那里，这位艺术家已经获得了成功;1940年，这对夫妇在纽约，而Dalì是一个阶段伟大的实验致力于照相术电影院性能艺术。他相信超现实主义不能仅仅局限于诗歌绘画转化为标志性的设计，如龙虾电话或Mae West Lips沙发，这些作品让他既富有(他的绰号“阿维达美元”是布雷顿给他的，因为他看到了他的贪婪)，又受到美国市场的赞赏，为未来的运动(如波普艺术)奠定了基础，并被当地媒体认可为欧洲艺术的主角。1942年出版自传《萨尔瓦多·达利的秘密生活》，1946年与导演合作阿尔弗雷德·希区柯克关于“着迷”。
图像来源：https://insider.si.edu/2015/10/a-fragrant-surrealist-icon-by-salvador-dali/
上帝的力量，人类的力量
这也标志着Dalì艺术的巨大成熟和变化的时期:the原子武器，被美国雇佣来结束这场冲突，给这位艺术家留下了深刻的印象，他对原子物理学及其对现实本质的影响着迷，对核战争的幽灵感到恐惧；这种兴趣成为了他的兴趣“原子神秘主义”在那里，他从概念上和美学上探索了裂变、原子、美和现实。
_[…]这一时期画的许多风景画都表达了我对那次爆炸[广岛“胖子”炸弹]的宣布所产生的巨大恐惧。我用偏执的批判方法探索世界。我想看到和理解事物的力量和隐藏的规律，显然是为了掌握它们。要深入事物的核心，我凭直觉的天才知道我有一种特殊的方法：神秘主义，也就是说，对存在的更深层次的直觉，与所有人的直接沟通，通过真理的恩典，通过上帝的恩典的绝对视野。
达利关于他新发现的神秘主义的演讲
图像来源：https://www.pinterest.it/
与此同时，Dalì声称自己越来越接近天主教再一次（或者至少，从其象征意义上说），他与“亵渎神明”的形象完全不同于“欧尔时代”。这一新方向可以在诸如《圣安东尼的诱惑》等画作中看到，在这幅画中，这个有名无实的人受到四头蜘蛛腿大象（象征着岌岌可危的脆弱性）的威胁，每头大象都背负着一个单独的恶习；这是达利当时试图获得成功的一部分对现实的更深理解本身。
为了达到现实的核心，我有一种和蔼的直觉，使用一种非凡的武器，神秘主义，一种“它是什么”的深刻直觉通过真理，通过神圣的恩典，与万物的交流，绝对的视觉。比回旋加速器和计算器更强大，我能在瞬间洞察真实的秘密……对我来说，estasy！上帝和人类的estasy。
大理的新方法
图像来源：https://en.wikipedia.org/wiki/The_Temptation_of_St._Anthony_（Dal%C3%AD）
回到西班牙和去年
达利和加拉于1948年返回西班牙；在他职业生涯的这个阶段，这位艺术家仍然多产，同时也享有相当大的世界声誉和威望;在罗马(1954年)、东京(1964年)、名古屋(名古屋)和京都都有许多关于他的艺术和生活的回顾展．在整个60年代，达利一直在从事各种各样的项目，包括绘画、雕塑和写作书籍，其中最著名的是1964年的《天才日记》Dalì令人发指的行为一直吸引着公众，直到1980年，他因中风而无法再画画；82年，Gala去世，让这位艺术家陷入深深的沮丧；1989年，Dalì在家乡菲格雷斯的城堡里，听着瓦格纳的歌，去世。
图像来源：https://www.barcelona.de/en/barcelona-excursions-figueres-dali.html
梦见大象的梦
图像来源：https://www.amazon.ca/Salvador-Dali-Elephants-Print-Poster/dp/B005OTUTLC
Dalì，根据他的图像在一个潜意识多年来，对他梦境的分析，赋予了他作品中可观察到的大量重复出现的主题和符号以生命;即使在同时代的人看来，这位艺术家也常常被认为是无耻的，但他并不害怕展示黑暗的、强有力的主题，并摘录(在他看来)在他内心深处．
液化的时钟：Dalì的商标之一，融化的时钟暗指缺乏现实的流动边界，与人类的感觉融合，失去了客观意义，在情感感知领域占据了新的位置。
蚂蚁：死亡和衰落的象征，人类生命短暂的状态；或者（由于潜意识分析中死亡和性爱之间的深层联系）欲望。这张照片似乎起源于达利的幼年时期，看到一只昆虫被蚂蚁整个吞食。
鸡蛋:外在硬，内在软，生活先于生活;在Dalì的符号中，它代表着爱和希望、出生和宇宙。
拐杖：一种支持，一种可以坚持的东西，为弱者提供稳定，而弱者无法独自做到这一点；安全的象征，甚至是传统。
大象：达尔ì的大象身材高大，腿瘦削，在力量与脆弱、体重与失重之间保持平衡；尽管它们是大象，但它们在一种自相矛盾、梦幻般的氛围中优雅而轻松地移动。
抽屉:西格蒙德•弗洛伊德(Sigmund Freud)曾说过:“人类的大脑充满了秘密抽屉，只有精神分析学才能打开它们。”同样的情况也适用于Dalì，它的抽屉象征着隐藏的欲望和性感——通常是女性的;它们通常是半开放的，这意味着它们是从潜意识中挖掘、提取和探索出来的。
Dalì之外的Dalì
图像来源：http://www.polpettas.com/it/walt-disney-salvador-dali/
由于他作为20世纪最有影响力的艺术家之一的地位，更不用说他在新旧大陆上的名声了，达利一定会出现和出现在许多外部项目中合作如今，这是他的延续遗产．
其中之一就是短片“Destino”这个项目开始于1945年，在几十年后的2003年完成:Dalì独特的艺术风格和早已受人喜爱的动画专业知识之间的合作华特迪士尼工作室。这个项目讲述的是时间之神克罗诺斯爱上凡人达莉亚的故事，一直没有完成(因为它被认为在商业上没有生产力)，直到下一个千年，通过原始的故事板和现代(包括电脑生成)把它变成现实。
这不是第一次，也不是最后一次，时代影院向Dalì寻求帮助;在70年代，导演亚历杭德罗Jodorowski负责改编文学史诗沙丘，弗兰克·赫伯特的代表作；达利与已知银河系的邪恶统治者帕迪沙皇帝签约，由一只燃烧的长颈鹿陪伴（尽管由于达利要求极高的报酬，他计划只短暂出现）；但是，由于该项目（其制作价值变得过高）法国艺术家吉恩·吉鲁阿德（Jean Giruaud）创作的素描从未出现过，只留下了素描莫比乌斯．
图像来源：https://variety.com/2018/film/reviews/bunuel-in-the-labyrinth-of-the-turtles-review-1202990424/
信息来源:
https://www.studenti.it/salvador-dali-biografia-opere.html
https://www.guggenheim-venice.it/it/arte/artisti/salvador-dali/
https://www.wikiart.org/en/salvador-dali
https://en.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dal%C3%AD
