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悲剧主义哲学，一个十九世纪的思想流派，认为人和自然是地球的平等力量，意味着和谐共存。有机建筑是由弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）的作品创作而成，旨在体现这些原则，旨在为自然和建筑环境创造一个繁荣、可持续的生态系统。

Goetheanum，Basilea（瑞士）;在1922年首次燃烧的木制歌舞团之后，第二名有机建筑主题是在其地方建造在1924年至1928年期间;由Rudolf Steiner。

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空间必须流动

虽然在人造房屋和Sorrounding景观中融为一体的沉思，但仍然存在，但它只在传奇建筑师留下的隐秘票据中弗兰克·劳埃德·赖特我们第一眼看到的是有机建筑“：

所以在这里，我站在你讲道有机架构之前：宣布有机建筑成为现代理想和教导如此需要，如果我们要看到整个生活，现在服务于整个生活，并没有对伟大传统来说至关重要的传统.并不珍惜任何先入为主的形式，在我们过去，现在或将来，而是如果您更喜欢通过材料的性质确定形式，请揭示常识或超声的简单定律......
弗兰克·劳埃德·赖特

通过这些话，Wright致力于定义 - 并系统地融入他的风格 - 建立新品牌的建筑品牌的功能，建立在他的导师的课程上，Louis Sullivan..

以他的教师的宗旨服用“表格以下功能“，Wright决定将这个想法迈出一步，相信这两个元素都不只是相互连接，而是在一个项目中同样基础。因此，新的原则，有机建筑休息，出生：“形式和功能是一个“。

这种新表达可以通过许多特征来区分传统风格：最重要的，毫无疑问，建筑物的核心概念将被比作生物体，和他们一样从环境中生长和适应它;这导致了从与Sorrounding环境相同的矩阵出现“模制”的结构，并用柔软，田地和林地主题调色板着色。

然而，人们不应该把有机建筑混为一谈，仅仅是一种审美，一种有机形态的建筑。有机建筑也是作为对传统功能主义的批判立场而诞生的（如勒柯布西耶开创的那样）：虽然它确实包含了一些核心的结构概念（自由规划、使用现代材料和混凝土……），但它完全拒绝了它的思想基础，机械的美化和标准化的使用为未来铺路。简洁和自由流动的空间是建筑的关键，房间被开放的空间所取代，门和家具同样具有实用和美观的功能；总的来说，每栋建筑的风格都是为了迎合其相关业主的个性——通过赋予每栋建筑独特的魅力来挑战标准化。

因此，Wright因此寻求独立于典型的制约因素，更倾向于一种灵活的自由解释的方法，可以更好地达到最终项目中的和谐。这首先可以在Wright的草原房屋的计划中容易地识别，由其未来的居民及其Sorroundings相似，争取平衡人造的和自然在最高的形式。

虽然它总是逃脱了任何精确的定义，但是[有机建筑]似乎最终意味着赖特的建立形式和空间的经济创造，因为这些原则是通过钢筋混凝土建筑的应用揭示的最新原则
Kenneth Frampton，记者和评论家

Destrilewater House，有机建筑的象征（以及其最知名的例子之一）和赖特最好的作品之一;1935年。

图像源码:https://www.doppiozero.com/materiali/architettura/dall-unite-d-habitation-al-market-hall.

有机增长

While Wright, as its originator, is the most well-remembered author of Organic Architecture, he was far from the only one, even among his peers: similar or complementary views to his own had already began spreading, in U.S. and Europe alike, positing how to better emulate and honor nature through architecture.

包含关键名称Louis Sullivan.,Claude Bragdon.,Eugene Tsui.和保罗·拉弗莱在里面美国。，鉴于欧洲我们可以数雨果häring.,Hans Sharon.，和Rudolf Steiner.在它的队伍中。其他，像赖特的前合作者一样鲁道夫·辛德勒（1887-1953）和诺伊特拉（1892-1970），洛杉矶的知名Lovell Health House（1927年）的作者将追查自己的赖特教义的道路，并在创造“生物现实主义“ 理论;意大利，历史学家和批评者Bruno Zevi.将极大地促进赖特的思想在整个欧洲的传播。

然而，这些数字最相关的是毫无疑问阿尔瓦阿尔托，芬兰建筑师和设计师，已经因其个人主义和打破风格的主题方法而闻名。在上下文方面，阿尔托的环境与赖特的大不相同，比如芬兰1917，已经开始使其略自自然与俄罗斯控制;因此，Aalto对栖息地的兴趣，其兴趣或多或少的人工性质，部分源于愿意重申芬兰/斯堪的纳维亚传统和身份（与Wright的“退还他的祖国”）相比）。

阿尔托甚至比赖特更坚决地反对工业机械化，赖特通常更喜欢使用传统材料（木制品、砖块……），而不是现代材料，他倾向于自由创新和改变项目参数的流程，经常考虑到功能主义方法论所忽略的元素：太阳光和热、通风、声学、房屋和居住者之间的同一联系……诸如卫普里图书馆（1927-1935）或拜米欧疗养院（1927-1934）是对这种护理的遗嘱。

因此，赖特和Aalto，每个代表世界的一面都被认为是这一新的建筑概念的推动者，有助于自由流动的思想交流和新的世界之间的思想和趋势。

Paimio Sanatorium，几乎隐藏着它的郁郁葱葱的Sorroundings;由Alvar Aalto，1934年。

图像源码:https://www.abitare.it/en/gallery/architecture/projects/turismo-architettura-agenzie-gallery/

自然和男人之间

建筑师和规划师大卫皮尔森制定了一个规则清单，该规则封装有机结构规则，称为“盖亚宪章“：

让设计：

受到大自然的启发，保持可持续、健康、环保和多样化。

从种子中展开，就像有机体。

存在于“不断的现在”和“一次又一次的开始”。

随波逐流，灵活应变

满足社会，物理和精神需求。

“走出网站”，是独一无二的。

庆祝青春、玩耍和惊喜的精神。

表达音乐的节奏和舞蹈的力量。
盖亚宪章

有机建筑及其特征是赖特的全包革命性设计过程中的第一个出生。材料,主题，和空间原则在整个建筑中重复，模仿自然环行的模式和组成部分；有机建筑，不仅指建筑与环境的关系，也指空间设计与规划，将整个项目设计成一个单一的、统一的、简单几何的有机体；情绪和主题被整合到它的视觉语言中，每一栋建筑都从它的创造者那里得到了独特的、高度个性化的印记。

作为一个整体，有机架构涉及建筑物的整个设计过程，在其每个组件中：从窗户到地板，从家具到空间规划，相互关联每个元素，反映了自然的共生顺序 - 最好的秩序 - 最好的例子是落水屋。

随着时间的推移，有机建筑的解释——由于不断增长的创造性人才的流入——已经变得越来越多样化：一些人认为它的核心是内部空间和外部空间之间的连接，其他人把它定位在规划抽象的植物几何结构中，或者在自然环境中将人工形式进行修饰。甚至仅仅是赖特的观点，即相互渗透的对比和体积。

今天，有机建筑仍然蓬勃发展，由新世界的变化重塑：根据赖特自己的哲学，它是一种手段，以应对不断变化的挑战，社会，技术和概念；随着世界的发展，有机建筑也在发展，消除了原本可能使其过时的静态性。因此，被认为是“有机”的建筑在一个大而多样的光谱范围内，结合了其他意识形态的主题和信条，例如作为信息和控制论结构的生活（如未来主义所规定的），或包含后现代和解构主义风格的奇异、超凡脱俗的形状。

时至今日，许多人希望有机建筑可能是一个可持续的和可行的答案，以解决日益增长的城市化，绅士化和毁林特点的现代城市，调和我们日益增长的需要与我们自己的世界。

Bosco Verticale（垂直森林），米兰，Boeri Studios（2009-2014）;庞大的塔楼相遇庞大的绿地。

图像源码:https://www.unitremilano.it/1125/architettura/bosco-verticale-milano.html

林立的建筑物

跨越一个多世纪，并且由于其核心之一是需要将其风格调整到时间的变化，这并不奇怪，有机建筑目录就像它变化一样巨大。

可能是最受欢迎的，特别是其创造者，例如有机建筑原则的综合，落水屋是弗兰克劳埃德的赖特的旗舰创作。Wright设计了Kaufmann家族的落后，在宾夕法尼亚州农村，将它放在典型的大型场地，在瀑布与小溪的瀑布中，增加了已经提示的环境是一个舒缓的水。

彩色米色混凝土混合悬臂与天然岩石郊外和林地环境的水平纹状体。

Fallingwater House，弗兰克·劳埃德·赖特自己最喜欢的作品。宾夕法尼亚州，1935年。

图像源码:https://www.doppiozero.com/materiali/architettura/dall-unite-d-habitation-al-market-hall.

远离其出生地，有机建筑在东方蔓延，通过扎根于印度莲花寺.建造令人难以默认的花朵，大厦被认为是一个现代建筑奇迹，出生于伊朗加拿大建筑师法里博兹萨巴的设计。符合ABDU'L-BAHÁ.这座建筑是一座九面圆形建筑，由27个独立的大理石“花瓣”组成，花瓣排列成三个一组。

这个巴哈伊崇拜之家（一个神圣的地方，每一个教派都被邀请进行礼拜），在造物主的眼中，这座建筑是希望与和谐的灯塔：

在我们集体历史的无知和暴力的集体史上，人类会出现居住在和平与普遍的兄弟情谊的新时代。
佛罗里达州萨哈巴，寺庙的创造者。

图像源码:https://www.gq.com/story/9-brutalist-wonders-of-the-architecture-world.

回到欧洲，有机建筑不能从安东尼·高德的作品中缺席。这位奢侈而引人注目的加泰罗尼亚建筑艺术家，制造了奇异的，几乎是独一无二的建筑，他通过实验来研究这个主题Casa Mila.（“米拉”对于“MilAgro”是短暂的，意思是西班牙语中的“奇迹”），也被称为“La Pedrera”（“石头采石场”）。它的ondization，有点下垂的边缘会思考温暖，融化的蜡或温柔的海浪;通过参考自然“神圣”几何形状部分地成了奇数比例。该建筑收到了特殊提及，在最古老的类型中，可以追溯到1912.

结合其屋顶，充满了烟囱，天窗，粉丝和楼梯，所有这些都矗立在自己的雕塑，Casa Mila出现好像是梦想世界，与Gaudi作为其桑德曼。

图像源码:https://www.insidehousing.co.uk/news/news/refurbishment-of-ocon -tower-near-grenfell-goes-over-budget-due-to-fire-60746

回到现代，奥地利最引人注目的建筑之一是2003年的格拉茨美术馆，位于同义的格拉茨市。在巨型之后塑造了古典世界的滑块，通过古典建筑物，格拉茨艺术博物馆可能是任何地方有机建筑的最大胆和最佳例子之一。Nicknamed “the friendly alien” due to its “skin” of iridescent blue acrylic panels, the building aims to be both subversive and integrated within the cityscape, by striking a dramatic contrast with the surrounding baroque roofs of its ‘host city’ with its red clay roofing tiles, and at the same time integrating the façade of an 1847 iron house.

格拉茨的艺术博物馆，“友好的外星人”昆士豪斯;格拉茨，奥地利，2003年。由彼得厨师厨师和科林福尼亚爵士。

图像源码:https://inhabitat.com/austrias-blob-shaped-kunsthaus-graz-art-museum-generates-its-ows-solar-power/

这 ”嫩香“（实际上，圣玛丽斧头30号）不仅是伦敦最奇特的建筑作品之一，也是现代有机风格保持相关性的最佳范例之一。自2003年被评为伦敦“最受欢迎的高层建筑”以来，这座泡菜形状的建筑（也被比作鸡蛋或石笋，加强了它与自然世界的联系）不仅仅是一种审美活动；小黄瓜的独特外形与建筑和谐的根源不谋而合，有助于它节约能源，减少风阻，从而提高可持续性。