萨尔瓦多·达利(1904 - 1989)

艺术家,画家,设计师,天才,逆势,挑衅我:自称和唯一真正的超现实主义者,萨尔瓦多·达尔仍然是一个不仅仅是超现实主义的关键图,而是艺术世界和流行文化也是如此。

萨尔瓦多·达利;那张著名的照片,描绘了他标志性的小胡子。

图片来源https://www.catawiki.it/stories/4655-perche-tutti-vogliono-un-pezzo-di-salvador-dali

生活和记忆

超现实主义这场运动是由少数艺术家、作家和知识分子在巴黎发起的,它既是革命立体主义和达达主义思潮的后续行动,也是一场革命对当前理性主义和现实主义趋势的拒绝作为一种主导力量,认为它们是人类想象力的障碍;为了再次解锁,他们的注意力集中在潜意识的,作为键的单子平面。

其中,特别是一个名字是记住的,尽管甚至在它内部存在争议的地位,就像这种运动一样:萨尔瓦多·达尔,他自己归功于:

我和其他超现实主义者的区别在于,我是真正的超现实主义者

萨尔瓦多•达利

萨尔瓦多•达利(全名萨尔瓦多·多明戈·费利佩·贾辛托·达利·多梅内克,达利德·普博尔侯爵)生于年菲格雷斯位于加泰罗尼亚的一个城市1904他是一个中产阶级公证人的儿子。Dalì从小就热爱绘画,被送至马德里圣费尔南多皇家艺术学院(1921),在那里他的绘画技巧成熟,并与诗人费德里科·洛尔卡(Garcìa Lorca)和导演路易斯·Buñuel建立了联系;被学院开除后,他去了巴黎。在这一时期,有两大影响影响了他的艺术风格:一是精神分析学家西格蒙德·弗洛伊德的作品,即对梦及其内在的情色性的探索;二是通过艺术家伙伴Mirò在英国的一个网站上介绍了超现实主义运动1929. 他在艺术界的突破就在同一年,他与布尼厄尔合作拍摄了他的电影联合国李安安安鲁(“一只安达卢西亚狗”),震惊的观众与是挑衅和,在当时,丑闻的形象。

从今年起,达赖开始了他的绘画生涯,一直持续到1973年;在他的第一部作品《春天的头几天》、《伟大的手淫者》和《悲伤的游戏》中,他开始探索无意识欲望和性焦虑的主题,根据他最近开发的“进入潜意识的偏执批判方法”:这种技巧要求艺术家进入一种独特的精神状态,他称之为“基于对谵妄现象的批判性解释联想的非理性知识的自发方法”;从更实际的角度来说,他们积极地尝试形象化,并将他们,往往含糊不清地,在最终产品,潜入一个人的潜意识深处;一种疯狂、狂躁的状态,与其他超现实主义者传统的“心理自动性”大不相同。

他的作品是迄今为止所产生的最具幻想色彩的作品

巴黎超现实主义领袖安德烈·布莱顿

1931, Dalì创作了他最著名和最有争议的作品之一。记忆的持久性,第一次以柔软、液化的钟表为特色;以其梦幻般的特征,这些意象颠覆和破坏了常见的、僵化的现实概念,不仅引用了他自己的经历(场景发生在利加特港,对艺术家来说很重要),而且也引用了他的爱因斯坦的理论,关于时间的相对论,以及柏格森他提出理论,认为生命逝去的本质是我们的经验和情感的总和;这幅画在纽约美术馆展出,引起了参观者极大的兴趣。

在这些年里,Dalì将会相遇节日同时,他的终身伴侣,妻子和缪斯,更不用说对他的事业和风格的巨大影响。

《记忆的永恒》(The Persistence of Memory)将这位西班牙艺术家介绍给了国际、海外观众;萨尔瓦多Dalì, 1931年

图片来源:https://www.moma.org/collection/works/79018

超越超现实主义和欧洲

首先是超现实主义社会的分裂在30多岁期间开始:在西班牙内战(和随后的法西斯独裁统治)之后,Dalì宣称自己“不关心政治”然而,大多数的运动与左翼立场有关,批评他拒绝谴责法西斯主义;他们只会在这些年里越来越疏远,因为法西斯符号开始出现在他的形象-尽管Dalì声称他们只是他的愿景的产品,而不是同情;这只会加剧,直到,1939Dalì最终与运动分道扬镳经过他的“过程”和驱逐;他的思想常常是极端主义和逆向的(有时甚至到了不道德的地步),使他甚至与他的密友洛尔卡和Buñuel疏远;据他说,他的同龄人只是害怕他带给他的艺术,害怕他缺乏妥协,害怕他包含的病态意象(昆虫、尸体、腐烂……),害怕他拒绝抽象主义。

我和疯子的唯一区别是我不是疯子,我和超现实主义者的区别是我是真实的超现实主义者。

摘自达利的《天才日记》
一只蜜蜂绕着石榴飞来飞去引起的梦境一秒钟后才苏醒;所描绘的女人据说是加拉本人;萨尔瓦多·达勒,1944年

图片来源:https://cultura.biografieonline.it/sogno-causato-dal-volo-di-un-ape-dali/

在此之后,以第二次世界大战,达尔什和加拉搬到美国,在那里艺术家已经找到了成功;1940年,这对夫妇在纽约,对达尔什来说,这是一个婚姻的阶段伟大的实验,献身于摄影电影,表现艺术。他的信念,以至于超现实主义不能仅限于“仅仅”绘画被翻译成标志性的设计,比如龙虾电话或梅·韦斯特嘴唇沙发,这些作品使他既富有(他的绰号“阿维达美元”是布莱顿给他的,因为他认为自己贪婪),又深受美国市场的赞赏,为未来的运动(如波普艺术)奠定基础,并被当地媒体视为欧洲艺术的主角。1942年出版自传《萨尔瓦多·达利的秘密生活》,1946年与导演合作阿尔弗雷德·希区柯克在“迷住”。

龙虾电话,怪诞和独特的超现实主义的设计尝试;萨尔瓦多Dalì, 1944年

图片来源:https://insider.si.edu/2015/10/a-fragrant-surrealist-icon-by-salvador-dali/

上帝的力量,人的力量

这标志着达尔ì艺术的一个巨大成熟和变化的时期:现代艺术原子武器他给这位艺术家留下了深刻的印象,他着迷于原子物理学及其对现实本质的影响,并被核战争的幽灵所吓倒;这个兴趣变成了他的“原子神秘主义”在那里,他从概念上和美学上探索了裂变、原子、美和现实。

这一时期的许多风景画都表达了那次爆炸(广岛“胖子”炸弹)的宣布给我带来的巨大恐惧。我用偏执狂批判的方法来探索这个世界。我想看到和了解事物的力量和隐藏的规律,明显地以便掌握它们。为了深入事物的内心,凭直觉,我知道我有一种特殊的方法:神秘主义,也就是说,对事物是什么有更深刻的直觉,与一切直接沟通,通过真理的恩典,通过上帝的恩典有绝对的视觉。

Dalì关于他新发现的神秘主义的演讲
分裂原子(尼禄鼻子下的去物质化);艺术家对新原子时代的迷恋和恐惧;萨尔瓦多·达勒,1947年

图片来源:https://www.pinterest.it/

同时,Dalì声称自己与天主教的关系越来越近再一次(或者至少是它的象征意义),这与他在《L’age de L’or》中“亵渎神灵”的形象截然不同。这个新方向可以在诸如《圣安东尼的诱惑》这样的画作中看到,在这幅画中,有名无义的人受到四只蜘蛛腿大象的威胁(象征着脆弱),每只大象分别拿着一只钳子;这是Dalì当时试图获得一个更深入地了解现实它自己。

为了达到现实的核心,我有一种亲切的直觉,我使用了一种非凡的武器,神秘主义,对“它是什么”的深刻直觉,与万物的交流,通过真理,通过神的恩典的绝对视觉。比回旋加速器和计算器更强大的是,我可以在一瞬间看穿真实世界的秘密……对我来说,这就是“稳定”!上帝和人类的安宁。

Dalī的新发现方法
圣安东尼的诱惑;由萨尔瓦多Dalù,1946年

图片来源:https://en.wikipedia.org/wiki/The_Temptation_of_St._Anthony_ (Dal % C3%AD)

返回西班牙和去年

Dalí和加拉在1948年回到西班牙;在他的职业生涯的这一点上,艺术家仍然多产,同时也享有相当大的全球名望和威望;在罗马(1954年),东京(1964),名古屋和京都,众多回顾他的艺术和生活。整个60年代,Dalì一直致力于各种各样的项目,包括绘画、雕塑和写书,其中最著名的是1964年的“天才日记”。Dalì的骇人行为一直吸引着公众,直到1980年,他中风,从此再也无法作画;1982年,加拉去世,使这位艺术家陷入深深的抑郁;Dalì于1989年在他家乡菲格雷斯的城堡里,听着瓦格纳的音乐去世。

达利余生在菲格雷斯的住所度过;今天,达赖博物馆

图片来源:https://www.barcelona.de/en/barcelona-excursions-figueres-dali.html

做着大象的梦

大象,Dalì最知名的图标之一;它细长的腿对比了失重与结构,重量与空间的概念。

图片来源:https://www.amazon.ca/salvador-dali-elephants-print-poster/dp/b005 otutlc.

大理,他意象在一个潜意识的这些年来,对他的梦的分析,赋予了他作品中大量重复出现的主题和符号以生命;即使是同时代的人也常常认为这位艺术家是令人愤慨的,他并不害怕展示黑暗而有力的主题(在他看来)在他心灵的最深处

液化时钟:“融化的时钟”是Dalì的商标之一,它暗示了现实世界的流动,没有界限,与人类的感觉融为一体,失去了它的客观意义,在感知的情感领域占据了新的位置。

蚂蚁:死亡和衰退的象征,人类生命的短暂状态;或者(由于潜意识中死亡和性爱之间的深刻联系)欲望。这幅图像似乎来源于Dalì的幼年时期,看到一只昆虫被蚂蚁整个吞食。

鸡蛋:二元性,硬的外表和软的内心,生命在生命之前;在达利的符号学中,它代表着爱和希望、出生和宇宙。

拐杖:一种支持,一种可以抓住的东西,为弱者提供稳定,让他们无法独自做到这一点;它象征着安全,甚至是传统。

大象:Dalì的大象又高又瘦,在力量和脆弱,重量和失重之间保持着平衡;尽管它们是大象,但它们在一种似是而非、梦幻般的气氛中优雅地、毫不费力地移动着。

抽屉:西格蒙德·弗洛伊德(Sigmund Freud)这样写道:“人类的思想充满了秘密抽屉,只有精神分析才能打开。”。达尔ì也是如此,他的抽屉象征着隐藏的欲望、性感——通常是女性;他们通常是半开放的天性,从潜意识中发掘、提炼和探索。

达尔ì外面的达尔ì

Destino,Dalì与华特迪士尼未完成(后来恢复)的合作。

图片来源:http://www.polpettas.com/it/walt-disney-salvador-dali/

由于他作为20世纪最具影响力的艺术家之一的地位,更不用说他在旧大陆和新大陆的名声,Dalì注定会出现参与多个外部项目的合作今天是他的延续遗产

其中之一是短片“命运”一项项目于1945年始于1945年完成,几十年后,2003年:Dalë独特的艺术风格和已经心爱的动画专业知识之间的协作努力华特迪士尼工作室。该项目讲述了时间之神克洛诺斯爱上凡人女子大丽花的故事,直到下一个千年,通过最初的故事板和现代(包括计算机生成)使其复活,该项目一直没有完成(因为它被认为是商业上没有成果的)。

这不是电影公司第一次,也不是最后一次向达尔ì求助;70年代,导演亚历杭德罗乔多洛夫斯基他的任务是改编沙丘,弗兰克·赫伯特的代表作;Dalì签约扮演已知星系的邪恶统治者,帕迪沙皇帝,随行的是一只燃烧的长颈鹿(尽管,由于Dalì要求极高的报酬,他计划只出现一段时间);然而,由于这个项目(其生产价值变得过高)从未实现,只有草图留下了,由法国艺术家让·吉洛(Jean Giruaud)完成莫比乌斯

依然来自2018年的动画电影《Buñuel in the Labyrinth of the Turtles》,讲述了导演在西班牙贫穷的拉斯赫尔德斯(Las Huerdes)拍摄纪录片的旅程;在整部电影中,Buñuel的梦被达利尼形象的幻象所困扰,象征着他们之间的冲突和他对生活在画家的阴影下的恐惧。

图片来源:https://variety.com/2018/film/reviews/bunuel-in-the-labyrinth-of-the-turtles-review-1202990424/


信息来源:

https://www.studenti.it/salvador-dali-biografia-opere.html

https://www.guggenheim-venice.it/it/arte/artisti/salvador-dali/

https://www.wikiart.org/en/salvador-dali.

https://en.wikipedia.org/wiki/Salvador_Dal%C3%AD

https://www.thedaliuniverse.com/it

https://en.wikipedia.org/wiki/Destino