文艺复兴

在第14世纪和15世纪期间,文艺复兴时期在意大利传播。这是一种文化运动,希望在野蛮中世纪黑暗之后带回古典知识的光明。

华丽意大利文艺复兴风格
华丽意大利文艺复兴风格

图像来源:https://www.123rf.com/photo_14466996_ornate-italian-renaissance-tyle-ceiling-of-the-mezquita-cathedral-interior-in-cordoba-spain.html.

文艺复兴时期建筑

布鲁内莱斯基它的第一个任务是建造覆盖整个建筑中心的穹顶佛罗伦萨大教堂由阿诺福·迪·坎比奥(Arnolfo di Cambio)于14世纪设计,没有屋顶。布鲁内莱斯基的大胆设计使用了阿诺尔福构思的尖头哥特式拱门和哥特式肋。可以肯定的是,虽然在风格上是哥特式的,但屋顶在结构上受到了古罗马的影响布鲁内莱斯基不能忽视寻找解决方案。


Brunelleschi的圆顶,细节
Brunelleschi的圆顶,细节

图像来源:http://www.brunelleschisdome.com/pictures.html.

在万神殿的单壳混凝土圆顶内部是一种灯光,可亮起重量。轴心的垂直隔板用作肋骨。在顶点,有一个开口,横跨8米。Brunelleschi知道一个巨大的圆顶可以在没有梯形石的情况下设计。佛罗伦萨的圆顶由肋骨和砖壳内部支撑。虽然技术是不同的,但两个圆顶都具有厚的肋骨网络。结构在顶部有一个大开口。

佛罗伦萨大教堂穹顶(圣玛丽亚大教堂)
佛罗伦萨大教堂穹顶(圣玛丽亚大教堂)

图像来源:https://en.wikipedia.org/wiki/Renaissance_architecture

文艺复兴高潮

蒙托里奥圣彼得罗修道院里的坦皮埃托
蒙托里奥圣彼得罗修道院里的坦皮埃托

在罗马布拉曼特设计了蒙托里奥圣彼得罗修道院里的坦皮埃托.这个小圆形寺庙建成了圣彼得殉难的地方,它是罗马最神圣的遗址之一。这座寺庙具有来自罗马和希腊文化的许多建筑灵感。它的美丽和和谐迅速启发了Giorgio Vasari最重要的批评之一的赞誉。

图像来源:https://imaginalworldsdotorg.wordpress.com/2013/07/30/tempietto-of-bramante/

圣乔治马焦雷在威尼斯,这座庙宇的前部由四根四分之三的组合柱构成,这些组合柱以高基座为基础,形成了中央门的形状。在后平面上,教堂的下半身由一小部分壁柱构成,用于支撑两侧的两个下半部山墙。檐口线贯穿于主体中央,连接两种形式。

意大利北部文艺复兴时期的高级建筑;圣乔治马焦雷正面,威尼斯,1566年,帕拉迪奥。
意大利北部文艺复兴时期的高级建筑;圣乔治马焦雷正面,威尼斯,1566年,帕拉迪奥。

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文艺复兴室内设计

这个室内设计也是文艺复兴时期情感的一个重要中心。宫殿里有很多空间效果,大理石楼梯和令人印象深刻的花色。客厅和卧室都配有昂贵的家具,设计上尊重古代精神。地板、墙壁和门框都用大理石装饰;或者用木头装饰的天花板。

文艺复兴时期家具范例
文艺复兴时期家具范例

图像来源:https://it.pinterest.com/lss42202/renaissance-period/

文艺复兴也影响了家具这是一个具有明确的结构和几个建筑元素,如一个微型宫殿柱,壁柱,飞檐,山墙。使用的主要材料是黑色和白色树木(橡木、胡桃木)、象牙、石头、大理石、砂岩。处理柔和和浅色,黑暗和阴暗的颜色,主要是随着冷色调的白色和粉彩色调。

英国文艺复兴时期室内设计
英国文艺复兴时期室内设计

图像来源:http://history1ah.blogspot.it/

David由Donatello和Sculpture

这项工作标志着圆形图中的裸体雕塑的回归;Cosimo de'Medici委托给Palazzo Medici。大卫在圣经故事情节中展出了凯旋时刻,当时他与普利亚斯岛赢得了战斗。Donatello.似乎想起了古代的英雄裸体。文艺复兴时期的雕塑特色如下:

  • 自然主义在使用当代科目和自然主义的比例的使用中是显而易见的;
  • 古典题材与形式的再融合通过雕塑中的古典主义复兴;
  • 金属制品工艺青铜色首先雇用救济,雕像和萧条。
多纳泰罗的大卫
多纳泰罗的大卫

法师来源:http://www.italianrenaissance.org/donatellos-david/

文艺复兴时期艺术

文艺复兴艺术可分为两个时期:

早期文艺复兴(1400-1479)在哪些艺术家学会试图模拟古典艺术家,重视对称性以产生完美的形式。这一时期的艺术家是:乔托,马萨乔, 和Donatello..

高文艺复兴(1475-1525)随着景观和空间的兴趣增强,提供了更具现实主义的兴趣。艺术家喜欢米开朗基罗,达芬奇, 和拉斐尔在这个时期很重要。

信息来源:http://www.ducksters.com/history/renaissance_art.php.

马萨乔,圣三位一体,1424年,壁画
Masaccio,Holy Trinity,1424

这一时期活跃的主要艺术家是画家马萨乔,以壁画闻名于世圣玛丽亚教堂中的三位一体和佛罗伦萨的圣玛丽亚del Carmine的Br​​ancacci教堂。Masaccio绘了不到六年的六年,但对他作品知识分子的早期文艺复兴以及自然主义是一个重要的影响。

图像来源:http://www.italianrenaissance.org/masaccios-holy-trinity/

文艺复兴时期艺术家遗产

罗马取代佛罗伦萨成为文艺复兴时期最重要的艺术中心。三位伟大的艺术家,达芬奇,米开朗基罗拉斐尔,占主导地位文艺复兴高潮,直到1527年的罗马大袋。利奥纳多他因对人文主义和古典主义价值观的兴趣而被命名为“文艺复兴时期的人”。列奥纳多最著名的作品,包括蒙娜丽莎“,”岩石中的圣母“和”最后的晚餐“,展示他对渲染光和阴影的技能以及围绕人类的景观。

蒙娜丽莎、达芬奇
蒙娜丽莎、达芬奇

图像来源:http://www.express.co.uk/news/history/563058/Mona-Lisa-Leonardo-da-Vinci-Subject-Identifying-Naming-Model-Subject

信息来源:http://www.atlasobscura.com/places/tempietto-at-san-pietro-in-montorio

https://en.wikipedia.org/wiki/Renaissance_architecture

http://www.visual-arts-cork.com/sculpture/renaissance.htm

http://www.italianrenaissance.org/donatellos-david/

http://www.history.com/topics/renaissance-art.

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